截至今天零点，《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）的累计票房（含预售）96.7亿元，位于全球影史票房榜第22位。互联网上，中国网友时时关心数据平台，以近乎春节守岁的仪式感等待票房跃上百亿元的那一刻、中国电影在全球榜上攀登的每一步。自1月29日公映以来，春节档影片第一、中国影史票房冠军、全球单一市场票房冠军，已吸引超1.9亿人次观影的《哪吒2》在十余天里不断刷新纪录、创造奇迹。且随着时间推进、海外上映陆续开启，《哪吒2》还在探测上限。
“超乎所有人想象。”中国艺术研究院教授支菲娜说，但即便在2024年的市场低谷期，一些有识之士仍对中国电影葆有信心，认为随着综合国力的强盛、影视市场的成熟、影视制作水平的提升，电影市场会有逆转颓势的一天，单片票房也会不断突破。现在事实证明，百亿元这个对于中国电影看似高不可攀的票房大关并非遥不可及。当里程碑式的数字真正降临，“《哪吒2》的标杆意义是重大的，它让业内外重拾对中国电影的信心，更让海内外重新定义中国电影”。
“若前方无路，我便踏出一条路”片中的高燃台词与影片的现实境遇微妙互文。登上百亿平台的《哪吒2》，究竟踏出了一条什么路，又扭转了怎样的乾坤？
确证内容精品化之路：让所有“不认真”无处遁形
元宵夜，饺子导演又一次被送上热搜前排，话题再度围绕他的手绘破亿海报展开。一条高赞的评价何尝不是影片成功之道的小小注脚：“一笔一笔满满真心的人，干什么都会成功。”
中国传媒大学教授、中国电影理论评论委员会理事索亚斌用“罕见的三高作品”来形容《哪吒2》，高艺术完成度、高观众兼容度、高情绪价值满足感。尤其是影片从商业美学的角度看，达到了当下中国电影的较高水准，对传统文化中的经典故事进行了创造性改写，富于中国特色与时代精神，主题意蕴具有较丰富的阐释空间。
归根结底，好内容才有好未来。“内容精品化，核心还是讲好故事吗？”支菲娜很直白，假如说前些年的中国电影市场一定程度“人傻钱多”，那么观众都被“骗”聪明了，“现在的大银幕会让所有从业者的‘不认真’无处遁形”。她把商业电影一分为二，造梦的就该逻辑通畅、画面绮丽、突破想象；写实的就要“下生活”，忠于现实地写好人们的痛和甜。
2020年的《鬼灭之刃》吸引日本人口占比22.7%的观众入场，2016年的《星球大战：原力觉醒》吸引美国人口占比33.7%的观众，影视强国的内容精品多能在本土市场一呼百应。中国有庞大的人口红利，以好内容谋求市场的好反响，用良币驱逐劣币，2亿人次绝不是中国电影单片受众天花板。
工业化升级之路：以本土方法论重构中国电影工业标准
为做好《哪吒2》，130余家中国动画公司拿出“压箱底”的技术共创“万龙甲”的故事，被观众津津乐道。在中国文化范畴内，4000多名中国动画人托举起属于他们的星辰大海，这是一则众志成城的美德故事。之于电影产业，那更是一个摆脱了西方影视工业力量后、本土制作依然有能力走出新路径的励志样本。
在学界看来，《哪吒2》一飞冲天并非无迹可寻。早在2015年，出品方光线传媒就成立光线彩条屋，专攻动画电影制作。10年路漫漫，当然有《大圣归来》《哪吒之魔童降世》等高市场回报作品，但也经历过《深海》等反响低于预期甚至成本的探索。与此同时，包括追光动画、华强方特、原力动画、红鲤动画等在内的本土动画企业，近年来深耕内容、锻造技术，高度尊重艺术创作、生产规律，专注于每一帧画面的艺术表现力本身。终于在《哪吒2》到来时，锚定了中国动画电影乃至更广义的类型电影的工业化水准以本土方法论重构中国电影工业标准。
上海戏剧学院副院长、教授聂伟认为，《哪吒2》带来的最大启示，是中国动画从单兵作战迈入了工业化协同。“业界一直期待中国动画工业化标杆诞生，但这需要市场支撑，单凭一腔热情难以达成。这次，观众用实实在在的票房回报了团队的工业化尝试，希望是建立标杆的一次好机会。”那将是作品走向大众、走向更广阔世界的底气。
