【孟浩然和李白的故事】论孟浩然和李白的诗
孟浩然和李白是两种风格完全不同的诗人。你对他们了解多少？本文论述孟浩然和李白的诗歌。欢迎阅读。
孟浩然的诗风清淡，但感情丰富。本文拟从选材、叙事手法、语言三个方面浅析孟浩然的诗歌风格。
“轻”是孟浩然诗歌的典型特征之一。在邱实，胡应麟称他的诗风为“淡雅”和“淡雅”①。闻一多先生在《唐诗杂评》中也说:“所有的诗都像一杯开水，但也只有这样，才是醇厚的。”(2)“太平淡了，淡得几乎没有诗意。”③从以上各派对孟浩然的评价以及他本人的诗歌来看，“淡”的确是孟浩然诗歌最重要的特点之一。孟浩然的诗风是清淡的，但诗中蕴含的感情是浓烈的。孟浩然生活在新世纪的鼎盛时期。他和李白、杜甫等诗人一样，心中充满了建功立业的远大志向，但现实没有给他机会。由此可见，孟的诗主要是以景物描写感情，在景物描写中抒发感情，达到了“深情淡出”的目的。主要方法有:
首先，孟的诗歌取材普遍，思想简单。孟浩然的诗很少像赋那样叙述和抒发对重大社会历史事件的感受，也很少有像李白那样带有奇幻色彩的神仙道教题材。它在选材上最大的特点是选取日常生活中的事件，借助于对普通景物的对比描写来表达自己的思想感情。最具代表性的自然歌曲是《春晓》:“春天的早晨，我轻松地醒来，四周到处都是鸟儿的歌唱。但现在我记得那一夜，那场暴风雨，我想知道有多少朵花被打破了。”诗人只选择早晨醒来的那一刻来描述。这是每个人在生活中都会遇到的事情，但不是每个人都能把握住这种体验。清晨醒来，听到清脆委婉的鸟鸣声，使人置身于美丽的山川之中，感受明媚宜人的无限春光，透露出诗人对明媚春光的喜爱。诗人看到地上的落花，不禁想到昨夜春花在风雨中飘落，流露出对“花已凋零”的感伤之情。诗人对春天的热爱和内心的喜悦，通过春天最常见的景色表现出来。全诗所描绘的景色和所表达的感情都很普通，没有任何新意，但正是因为所写的景色和所表达的感情是所有人共有的，所以一旦被诗人表达出来，就能在人们心中引起强烈的共鸣。孟浩然的《春晓》，就是用生活中最常见的景色来表达作者对春光的喜爱，从而引起人们对春天美景的喜爱和春天易去，生命易死的感叹。诗人的情感隐藏在他对春天景色的爱与怜惜之中，整个诗境充满了宁静淡泊的意味。正是这种普通而朴素的思想，使孟的诗显得很轻。我们再来看《与颜乾堂攀障楼观潮》:“百里听雷震，一时不奏。甚至骑马出了大宅，等着江上的潮景。照日月秋，云阔，浮天阔。惊涛骇浪如雪，一片冰凉。”《听潮》诗“百里闻雷震”是一条咆哮的河流，如雷滚滚于天。我一听雷声，就说:“骑马出府，等江上涨潮。”他们窝着，倾城，去河边观潮。后面跟着两句:“秋高气爽，天高气爽。”海阔空，一望无际。在阳光的照射下，灿烂的蓝色大海融入蓝天空。这里宁静开阔，令人神往！接着诗人向读者描绘了一幅壮观的涨潮图:“暴风雨如雪！”惊涛骇浪空来了，如马奔腾，被潮水卷起的波浪像凸出的雪岭，铺天盖地！画面气势磅礴，气势磅礴。“一座寒山冷”这句话再次掀起，围观的观潮人群惊恐万状，再次热烈赞美钱塘江潮这一宇宙奇观。全诗就是描写观潮前后的情景和感受，把人物的感受和景物的变化结合起来。情绪随着观潮前后场景的变化而起伏。画材料很简单，却蕴含着非常强烈的感情。
孟的诗不仅取材平常，而且立意凝练。选取的意象大多是日常生活中常见的场景或感受，就像选取的素材一样，而诗歌中的意象相对简单，很少出现复杂的意象，给人一种简单的感觉。就像上面的《春晓》一样，全诗的意象都只是春天的花鸟鱼虫，并没有完整的雕琢和描写。而是从大处着眼写，只用一个“闻”和“知多少”来烘托场面，传达感情，从而强化“光”的感觉。试试孟浩然的歌《路过故人村》:“为我准备鸡饭，故人，你在你的农场招待我。绿色的树林环绕着村庄，绿色的山丘位于城外。打开窗户面对山谷菜园，递过玻璃聊庄稼。等到山上放假，菊花时间我再来。”我们对照王维的《济州过赵家宴》来读，同题:“虽与人结缘，闭门隐居。谈庄老之事，儒鲁者其馀。巷弄幽深，闲门高柳疏。锄修药园，散农家书。客人握手韩方，中国厨师喂野菜。君子饮鸩止渴，京燕出林。”两首诗都是在一位隐居的老朋友家里做客时写的。与王诗蒙的诗歌相比，许多田园农场的意象，如幽深的小巷，高大的柳树和莲花锄头，都被省略了。甚至连“老朋友”的形象都没有提及，农场的周边环境也只有“我们看着环绕着你的村庄的绿树，和边远山区的淡蓝色。”粗略描述，全诗没有刻意描写“故人”的隐居与高情，也没有描绘田园风光。它只注重对“经过”过程的描写，从大处落笔，自然质朴地拍照，让人觉得是最普通的朋友宴请，却蕴含着对田园诗般宁静景色的热爱和对朋友真挚的情谊。感情平淡却魅力无穷。但王石首先描述了“庄老”的形象，说它有“道”有“儒”，可见王维对赵老的推崇。然后由远及近，详细描绘了赵老的家居环境:先是幽深的小巷斜射的光线凸显出幽静的家居环境，再是门前高大的杨柳点燃了赵老的高雅情趣。然后，进院一看，是王维精心刻画的“耕药圃”、“揭农书”、“农书”等仆人形象。为什么是农书，而不是其他四书五经？这是王维有意用农书来表明他的主人是一个闭门隐居的隐士。最后，我写了《摇香》、《喂野菜》，强调“静颜”是“走出困境”了。全诗意象丰富，刻画细致。
其次，运用叙事手法，结构平直。孟浩然的诗喜欢用叙事的方式将人物、事件、景物融为一体，按照事物发展的顺序或诗人自身的情感流动来组织结构。所以他的诗基本都是清晰流畅的。如《夏在南亭思辛》:“山光忽西灭，月自湖东升。晚上把头发垂在树荫下，打开窗户，在安静宽敞的地方躺下。晚风送来一阵阵荷花的香味，竹叶上的露珠发出清脆的声音。我以为我会想做一首歌，做一首歌，我只讨厌我面前的朋友。因此我想起了你，老朋友，你是我午夜梦的祸根。”诗的内容可以分为两部分，既写了夏夜的清凉与闲适，也表达了对朋友的怀念。前两句，山在西，潭在东。“忽”和“渐”这两个字，不仅向读者传达了落日和初升月亮的景色，也向读者传达了令人敬畏的夕阳和可爱的“渐”升月亮带来的凉爽舒适的快感。在这美好的时刻，诗人乘凉，打开玄关，欣赏美景。“傍晚铺好凉景，且开我窗安眠”这两句话，既写了闲适，又透露出作者心中那份悠然自在的感觉。身心都感到前所未有的舒适。然后，诗人从嗅觉和听觉两个方面写下了他所感受到的美丽的夏日景色:“风送来荷花的香气，竹叶滴下露珠的音乐”。风吹荷叶送来缕缕清香，竹露滴在池面上，声音清脆悦耳。这样的天籁之音似乎触动了诗人，使他想到了丝竹之声，不禁“我会拿起琵琶，我会弹奏”。可惜此时此地没有懂得旋律的人，更重要的是，这里没有可以畅谈人生的挚友，从而诞生了“可是，唉，这里有谁会懂呢？”，自然让人想起远方的“故人”，生出无限惆怅。直到诗人睡着，他还是要在梦里和朋友见面。全诗完全按照诗人自己情感流动的逻辑来写。因为平铺直叙，前六句尽可能为后四句的抒情做铺垫，诗中对怀孕者的时间、地点、背景都有详细的解释，可以说是一清二楚。正因为他的叙事描写和直白的结构，这首诗才如文字般清晰。诗中包含的思念朋友的感情分布在风景中，诗的情感力量自然被冲淡。再来看王维这首类似主题的歌曲《秋夜与哥哥崔兴宗独坐》:“夜静人潮动，蝇声悠悠。院中北风响，傍晚秋高气爽。思全羽，时为云浮。我出生在盐司仓地区的白寿。如果你够高，你就会愿意关注楠木。”王维的感伤诗，读来清晰而优美，但前四句关于风景的话，已经流露出他秋天忧伤的心情，后六句直接流露出他思念姐夫的心情。不像孟浩然的《南亭夏想辛》前六句都是写风景的，没有一点落寞的感觉。如果最后四句没有点，恐怕谁都很难知道孟浩然少了一个老朋友。反观王维的这首诗，即使没有最后几句，前四句也足以让人感到他内心的孤独和痛苦。也许这也是孟和王的不同之处。孟浩然的感情是以景物为基础的，全篇的感情都寓于景物之中。他的感情只能染一点，而不能刻意描绘点缀，夸大其词。他只是在文末用一个字或一句话把它们点出来，把自己的感受放在景物的叙事描写中。而王维写情景是有感情的，整个情景语言都是充满感情的，强烈的感情在他的诗中无疑是呈现出来的。最后，语言简单自然。孟的诗歌语言朴实生动。他很少用奇奇怪怪的词和花里胡哨的话，也不刻意粉饰风景。如《主妇的山房，丁公到不了》:“夕阳西下，一谷又一谷，影影绰绰。月亮松里的月亮在夜晚更是沁人心脾，风的声音特别清晰。山里的柴火几乎没有了，鸟儿们刚刚回到它们的休息地。然而——因为你答应过——我在等你，等着，在路旁的藤蔓下弹奏琵琶。”对着夕阳和群山，本就是“飞瀑松柏常带雨，夕阳忽青忽蓝。”(王维《送老师去嵩山》)是那么的五彩斑斓，神奇，但孟浩然只用“明”字告白了夕阳和山川，在白昼的交替中只给我们呈现了黑与白；同样，诗人也可以雕刻描绘出“松”“月”“风”“春”等景物，如“涟漪灿烂，老松卧侧。”(顾况《宋松易》)“春寂惜涓涓，树阴照水面爱阳光柔。”(杨万里的《小池塘》)，但诗人并没有尽力去描绘和粉饰它们。他只是把他们放在一个安静安静的环境里，上面写着“爽”“听”。他并没有刻意去描绘风景，只是通过看、听、触来传达他对风景细致而丰富的感受。接下来的两句话:“樵夫会得到他想要的，鸟儿已经在静谧的薄雾中栖息。”通过“做”和“定”这两个字，把柴火人归家，鸟儿归巢的真实场景展现给读者，同样没有什么奇怪的字眼。正如皮日休在《周颖·孟婷集》中所说，“君子之作，遇景而唱，不矜奇而新，使作龌龊之人，乐不为事。”但正是这“不奇不怪，不奇不怪，不奇不怪”两个字，展现了孟浩然对诗的提炼，把柴禾人归家，飞鸟归巢后的宁静景象呈现给读者，给他们留下了丰富的想象和思考空
