李白的诗_因为李白，感谢唐朝孕育了一个诗人仙子
因为李白，感谢唐朝，感谢唐朝培育出李白这样的诗人。唐朝之前或之后，都没有李白存在的空间空，只有唐朝的李白茁壮成长，“绣口吐时，半盛唐”。
李白和杜甫是唐诗中两座不可逾越的高峰。其他如初唐四杰、王维、孟浩然、白居易、杜晓丽等。虽然它们也是巍峨的山峰，却总是不如李和杜。后世的诗人离杜晓丽还有十万八千里，更不用说和杜丽比了。
俗话说，文无第一，武无第二。两个武林高手对决，只要没有时间限制，总可以决出最后的赢家。很难说谁的文章是世界上最好的。对作家和读者来说，文字是非常个人化和情绪化的东西。
两篇精彩的文章放在一起，读者的感受会因为性格、经历、喜好、品味的不同而大相径庭。再加上李白的诗，李白的诗总体不错；再加上杜甫的诗，杜甫的诗总体还是不错的。李白的诗谁更好？这个问题的答案见仁见智。
沈，阿清人，和他的妻子陈云谈论杜丽。陈云说:“杜甫的诗脱俗清纯，李富的诗浑厚大方。学李贽的活泼，不如学杜挚的严厉。”沈对说，“工部是诗人的一大成就，也有不少学者。为什么不呢？”陈云答道:“规矩严明，言辞老成得体，成度绝无仅有。而李世万却像仙女一样，有一种落水的情趣，可爱极了。杜虽胜李，但妾私心浅薄，深爱李。”
读《浮生六记》的时候，特别喜欢陈云的这个评论。陈云四岁丧父，生活贫困，没有时间研究学习汉字。他年轻时只背了一首诗《琵琶行》。后来，他在书箱里找到了这首诗，根据背下来的诗，学会了读诗和写诗。诗往往有好句，对诗的评论也很有见地。然而，对杜丽的这种评论，却是夫妻闺房间的悄悄话。正因为如此，心中没有烦恼，语言没有顾忌，没有阿谀奉承，没有邀宠。反而比学者写书时的评论更平和公正。
很多喜欢李白诗歌的人，和陈云一样，并不认为李白的诗比杜甫更成功，但李白的诗自然纯净，自由活泼，一副无拘无束的稚气。读他的诗，就像骑在大鹏的背上，一下子达到天上，落在地上，充满了新鲜感和自由感，内心是完全放松的，没有了杜甫诗的包袱。女人和孩子往往喜欢李白的诗，因为女人和孩子心理脆弱，情绪化，承受不了杜甫诗的沉重。
杜甫一生崇敬李白。天宝三年，李白和杜甫在洛阳相遇，结伴出游。后来，他们一起游历了宋、梁等地。之后的十几年，李白一次又一次出现在杜甫的梦里。与杜甫的深情相比，李白显得冷漠得多。在他的诗中，很少看到他对杜甫的关心。
有一个年龄因素。李白比杜甫大11岁，在他面前是小三。还有性格因素。李白就像一个孩子，眼睛总是被新奇的人和事吸引。杜甫，一颗未经雕琢的钻石，吸引不了他的注意。杜甫羡慕李白，和李白一起游历一年多，是他艰难一生中难得的快乐时光。
李白，陇西人，在四川长大。少年时期流浪出川，曾以山东济宁为家，在太白楼饮酒。杜甫的父亲在鲁西南做官，杜甫去济宁看望父亲并游历。济宁是运河沿线的重要城市，在明清时期非常繁荣。龙皇帝下江南，集宁是必去之地。一座城市同时留下了诗人和圣贤活动的痕迹。喜欢附庸风雅的甘龙皇帝自然不会错过。他多次游览太白楼和南池，并写了许多歌颂杜丽的诗。
他在诗中如何评价杜丽？并观看以下歌曲:
“杜丽的血统是平等的，我们是旗鼓相当的。你们要学齐桓公读圣神，要学李不学无脑。”
“诗人和圣贤漫有区别，总是属于一个独特的群体。你如何看待杜丽的优点和缺点？”
“诗人们虽出尘，诗人们却忧国忧民。问我两者优劣，试七言评咏。”
这些诗的水平是不可恭维的。它们以诗的形式出现，却没有韵味。难怪甘龙一生都写诗，但没有人把他列入诗人之列。龙在诗中对杜甫有褒有贬，对李白有褒有贬。他认为李白太狂妄，只想着自己，不像杜甫怀王怀天下。
这个评论不无道理，但问题是甘龙本人并不谦逊。如果大喜过望，挥霍钱财，他就是无可争议的清朝始皇帝。只是他手握至高无上的权力，一个人握着权力的魔杖，看事情的眼光就和普通人不一样了。在自命不凡的皇帝眼里，他们的傲慢根本不是傲慢，而是作为一个大皇帝的魄力和魅力。我作为臣子不能狂妄自大，不服从你就死有余辜。
古代皇帝中，除了朱元璋父子，乾隆皇帝是对文人下手最狠最重的一个。秦始皇坑儒还有一个原因。听说儒生背地里骂他。朱元璋皇帝和乾隆皇帝都在批判学者蛋。即使他们写书的时候没有恶意，只要一句话和他们不一致，就会导致死亡。不是杀人，而是害人，牵连无辜，往往导致血流成河的悲剧。
乾隆年间，我的家乡有一位著名的士绅，读了晋人蒋通的《迁戎论》后，写了一些评论。他全家因为“不听话”被处死，祖坟被挖，坟头上的树都被铁箍锯掉了。“砍头树”的恐怖故事在当地流传了200多年。年轻的时候经常听老人说起。舒威被杀后，族人四散而逃，整个城市笼罩在一片恐慌的气氛中。一些人散布谣言说政府要疏散整个城市，把整个城市都吓跑了。一个县城差点变成空市。
简单回顾一下就造成了这样的悲剧。
如果按照乾隆时期的标准来审视李白的诗词歌赋，李白会死一百次以上。被乾隆皇帝推崇的杜甫，如果生在乾隆时期，早就死了几十次了。只有他的两首诗《两为道》和《兵车行》能杀死人民。
他从京城到奉贤，不是为了歌颂道路不乱、房屋夜不闭的盛世美景，而是为了几块冻骨大做文章，写出了“朱门酒肉臭，路上有冻骨”的诗句。皇帝开放了他的领土。他非但没有表扬他，反而说:“杀是有限度的，每个国家都有自己的地盘。”在石昊村，我遇到了政府征兵，我没有谴责那些逃避兵役的人，而是同情他们。
在乾隆时代，会被视为凶险，亡灵要被流放或处以劳役。不仅李白，杜甫，白居易，刘禹锡，韩愈，杜牧等人，如果生在乾隆年间，也是生来要死的。
我们知道，上面的诗人，有的是老死、病死、贫寒，但没有一个是因为写诗打破禁忌，被皇帝的财物杀死的。
清朝的人口比唐朝大大增加，诗歌总量也大大增加。乾隆皇帝一个人就写了上万首诗。清朝是离我们最近的朝代，语言环境非常相似。但是，我们想不出清朝的几个诗人，或者清朝的几首诗。直到现在，我们还在吟诵唐诗宋词。
这有一个原因。清代文人沉浸于四书五经，写诗只是一种爱好，不像唐代诗人有崇高的社会地位。但是，诗歌不同于小说，写诗不需要太多时间。一个受过格律诗训练的读书人，只要骑马、散步或静坐时的思考和感受，几分钟就能唱成一首诗。
根本原因是唐代诗人的天空广阔，思想可以自由遨游空。他们可以写诗，赞美，哀叹，讽刺，抱怨，抨击时政，吟诵宫廷秘闻。他们几乎没有什么毛病。
白居易的二十首新乐府诗中，大部分是政治讽刺诗。如果放在清朝，乾隆皇帝看到了，白居易就只有死路一条了。《长恨歌》揭露了始皇帝的隐私，足以杀死一家人。但是白居易在唐朝活得好好的，从来没有皇帝拿话来烦他。
他死后，唐玄宗写了一首诗来纪念他:“一个男孩会唱琵琶，而他会唱一首长歌。”文章一充斥人的耳朵，我就一度想到了青。“清初，除了讴歌，没有任何题材是安全的。
从唐宋到明清，人们的生活状态没有太大的不同，但精神面貌却大不相同。我们感受不同时代人们精神面貌差异的一个重要途径就是那个时代遗留下来的文学作品。我们喜欢唐诗，从中可以读出最美最健全的人格。
比如送别诗，最容易伤感，最容易苍凉。唐代送别诗坦荡豪迈，有时流露出一些心事和思念，但也不过是天上的几朵魏云，基调依然明朗。我们熟悉的句子都是这样的:“然而，只要中国保持我们的友谊，天堂仍然是我们的邻居。”“劝你多喝一杯酒，谁也没有理由出西天阳关。”“莫愁前路无知己，天下无人知你。”
李白长期在国外漫游，结识了很多人，写了很多送别诗。“故人辞西黄鹤楼，烟花三月下扬州。”我的城市的同志们是来送我的，当他们每个人都喝干他的杯子时，我在离别时对他说。“我寄愁明月，随风至夜郎西。”“桃花潭深千尺，不如王伦对我的爱。”我会在浮云中想起你，所以在夕阳中想起我。'
这样的送别诗，只有在唐代才能出现。中唐初的送别诗很少是灰色的，压抑的。他们没有离开自己的家园，而是走出了自己的家园。世界是广阔的。今天，他们没有老朋友了。在明朝，他们有了新朋友。他们心中充满了光明的希望。他们是天下的朋友，天下都是故乡。到了唐朝以后，人们再也没有感觉到如此的恢弘和哲理。
大清疆域辽阔，人口众多，但在我们心中，总觉得“大唐”这个称呼名副其实，“大清”这个称呼名不副实。因为清朝疆域辽阔，人的精神是卑微的，软弱的，没有唐人的风度，豁达，乐观，自信。这是我们梦想的伟大乡村风格。
李白是与杜甫齐名的唐代大诗人。他之所以因为李白而感谢唐朝，而不是因为杜甫，是因为李白比杜甫有更明显的唐朝特征。杜甫内心有很强的边界感，他把自己牢牢地定义在儒家思想允许的范围内。在意识形态上，他是正统的。
李白豪放不羁，个性和自我倾向强烈，与正统观念格格不入。他成长需要的社会空比杜甫大得多。如果这个空稍有抑郁，他就可能被异化，成为人们眼中不可理喻的异类。
唐朝以前，没有李白。那时候诗歌的土壤还不够肥，不足以支撑他的成长。唐朝以后，空太沉闷，日照不足。李白成为李白之前，被清除，被修剪，被矮化。只有唐代的李白茁壮成长，“绣口吐时，半盛唐”。
